«Цветы и птицы» (花鸟画; хуаняо хуа)

«Цветы и птицы» (花鸟画; хуаняо хуа)


Один из жанров китайской традиционной живописи. На картинах этого жанра изображаются не только традиционные мотивы с цветами и травами, скалами и бамбуком, птицами; в широком смысле к этому жанру также относят изображения зверей и водных животных. В произведениях в жанре «Цветы и птицы» проявляется эстетическое восприятие природы, свойственное китайским художникам, а также выражаются их личные чувства, косвенно отражается общественная жизнь, находит воплощение дух времени. С точки зрения техники живописи произведения можно разделить на картины с детальной (гунби) и экспрессивной манерой письма (сеи). С точки зрения различий в цветовой гамме их можно разделить на цветную и монохроматическую живопись, контурный и бесконтурный рисунок. Художники жанра придают большое значение написанию с натуры, стремятся с помощью реалистичного изображения передать живость и различные особенности цветов, трав и птиц. Однако немалую важность имеет не только реалистичность, но и выражение концепции эстетики и благородства. Художники выступают за воспитание моральных устоев, кроме того, в картинах отражаются стремления автора, его мысли. Таким образом, традиционный жанр «цветы и птицы» отвечает социально-эстетическим требованиям китайцев, основывается на живописи с натуры (сешэн) и опирается на вдохновение и идеи художника (сеи). Самой яркой особенностью жанра как раз и является выражение чувств и сокровенных желаний через изображение растений и животных. История «цветов и птиц» уходит корнями к изображению рыб и птиц в первобытную эпоху цветной керамики, которые впоследствии стали важным мотивом прикладного искусства. Жанр окончательно сложился в эпохи Тан, Пяти династий и Сун, когда и появились первые профессиональные живописцы, работающие в данном направлении. Его развитию способствовала тенденция к отшельничеству и интерес к природе среди образованных людей, а также подъем поэтического творчества. В эпохи Тан и Суй «цветы и птицы» развивались, при этом одинаковое внимание художники уделяли и форме, и духу. В эпоху Пяти династий сложились два основных стиля, которые повлияли на живопись последующих эпох: стиль художника-отшельника Сюй Си и стиль знатного художника Хуан Цюаня. В эпоху Сун творили такие художники, как Чжао Чан и Цуй Бай, чьи картины в жанре «цветы и птицы» отличаются оригинальностью и самобытностью. Император Сун Хуэйцзун (Чжао Цзи) также занимался творчеством в данном жанре. Его произведениям присуща кропотливая техника исполнения и детальность, красочность, изысканность, характерные для работ знатных художников. В эпохи Южная Сун и Юань развитие получила монохроматическая живопись, выражающая идеи (сеи). При этом излюбленным мотивом образованных художников были «четыре благородных растения» (слива-мэйхуа, орхидея, бамбук, хризантема). В эпоху Мин «цветы и птицы» словно бы обновились благодаря жизнеутверждающему, изящному стилю письма Шэнь Чжоу, Вэнь Чжэнмина, Тан Иня. В поздний период эпохи Мин Сюй Вэй сочетал в своих картинах стиль «цветы и птицы» с каллиграфией цаошу, положив начало монохромной живописи да-сеи, которая предусматривала выражение чувств художника, живость и детальность манеры письма. Этот стиль оказал большое влияние на художника Чжу Да (псевдоним Бада-шаньжэнь – «человек с горы Бада»), творившего в последние годы эпохи и Мин и начальный период эпохи Цин. Благодаря его творчеству стиль сеи достиг высокого уровня. В новое и новейшее время в жанре «цветы и птицы» писали картины такие яркие художники, как У Чаншо, Ци Байши, Пань Тяньшоу, открывшие новую страницу в великолепной книге китайской живописи «цветов и птиц».
Поделитесь новостью с друзьями
Другие статьи по этой тематике
Древнетюркская письменность (突厥文)
Фонетическое письмо, которое использовали в VII–Х вв. некоторые этнические группы: тюрки, уйгуры, киргизы и др.
Культура
Хуайшэнсы, мечеть (怀圣寺)
Мечеть в китайском городе Гуанчжоу (в районе Юэсю).
Культура
Шесть категорий китайских иероглифов (六书; люшу)
Теория о структуре китайских иероглифов.
Культура